原创三维动画制作需要用哪些软件?流程有哪些?

2021-03-30


  随着三维动画技术的成熟,三维动画不再是影视行业的专属,已遍布运用于各大领域,已然成为了我们生活中常见一种宣传方式。那原创三维动画制作需要用到哪些软件呢?制作流程又有哪些呢?本文主要为大家讲解原创三维动画制作用到的软件和流程。相关阅读:原创三维动画制作的流程你了解多少?

原创三维动画制作

  原创三维动画制作首先利用软件在计算机中建立一个虚拟的世界,设计师在这个虚拟的三维世界中按照要表现的对象的形状尺寸建立模型以及场景,再根据要求设定模型的运动轨迹、虚拟摄影机的运动和其它动画参数,最后按要求为模型赋上特定的材质,并打上灯光。当这一切完成后就可以让计算机自动运算,生成最后的画面。

  建模是原创三维动画制作的重要环节之一,其中,建模需要的常用建模软件有:Autodesk-Maya,Mudbox和Zbrush等等。从基本的几何体(立方体、圆柱等)开始,拉伸,截面,旋转,合成,加线建成模型。模型要尽量保持简洁高效,不能有多余的点线面,不然之后会造成贴材质和渲染的麻烦。

  人物的模型一般就像上面一样的大字型,要动起来全靠Rigging。这个活非常技术。首先要先建立人物的骨骼:骨骼和各种控制点做好之后做蒙皮,在模型上画出每个控制点对肌肉和骨骼的影响程度。

  一般会先录下来真人表演的动作,然后再根据真实的动作开始做动画。而且很多时候都是动画师自己演的。做动画是一种表演方式,所以动画师都很有表演才能。动画是作品的灵魂,动画做的让人信服,人物才能活起来。每个眨眼,每次小动作的设计和执行都是体现人物性格的关键。

原创三维动画制作

  这三个方面是密不可分的,有了真实的材质画面才可信,有了灯光才有气氛和故事。除了像电影灯光师一样要分辨如何创造气氛和画面之外,灯光师通过控制光的种类、强度、形状、颜色、反射方式、阴影等等来模拟真实的光影效果。调整材质的物理性质可以模拟出不同效果:金属、塑料、皮质、玻璃等等。在真人电影里,材质和灯光也是让模型达到以假乱真效果的关键。经过渲染才能看到灯光与材质的效果。

  原创三维动画制作流程的最后一步是合成,它能化腐朽为神奇。把渲染出来的层面合成起来,调整光和材质的不足之处,把背景和特殊效果与画面合成在一起。

SAF Coolest v1.3.1.2 设置面板MDXSX-AWVM-ASAVE-ZDE

图片ALT信息: 博润通
违禁词: 一流,领先,独一无二,龙头,领导者

无数据提示

Sorry,当前栏目正在更新中,敬请期待!

您可以查看其他栏目或返回 首页

V1.3.1 SVG图标库请自行添加图标,用div包起来,并命名使用